„ОПЕРАТА е за мен само тогава интересна, когато е неразривна съвкупност и когато цялата й драматургия внушава.“
„ГЛАСА аз не смея да определям. Чудо е! Нито е инструмент, нито е душа, нито е само сърцето или огледалото ни, сянката ни. Гласът е израз на това, че сме ЧОВЕЦИ.”
„ТЪРСЯ си цветове на гласа, които да са адекватни на образа, който искам да представя. Често са ми интересни образите, които не плачат в живота, а могат да бъдат много особени, тъжни, затворени, трагични, без да го показват. И аз търся изразното средство за тези личности, които трябва да се представят. Или пък си търся различни окраски, различни подходи за една роля.“
„Ценностната ни система е това, което предопределя обстоятелствата. Преди още да вземем нещо, трябва да сме наясно с пакта, че трябва ДА ДАДЕМ.“
Ина Кънчева
***
Уважаеми читатели на в. „България СЕГА“,
В дните около светлия празник 24 май – Деня светите братя Кирил и Методий, на българската азбука, просвета и култура, и на славянската книжовност, имаме честта да Ви представим очарователната ИНА КЪНЧЕВА – ОПЕРНА ПЕВИЦА ОТ НАЙ-ВИСША КЛАСА…
***
Ина Кънчева е виртуозен сопран с широк цветови спектър, удивителен вокален репертоар от барок през белканто до изтънченото изкуство на песента… Блестящи роли в най-реномираните опери на света… Творческа дейност с едни от най-значимите оркестри и диригенти като Корнелиус Майстер, Сър Невил Маринър, Йоханес Харнайт, Емил Табаков, Василий Петренко, Енрике Мацола, Себастиан Рулан, Ейдриан Лийпър, Джулиан Рейнолдс, Алесандро Витиело, Алберто Дзеда, Дейвид Пери, Иржи Белохлавек, Джанлуиджи Джелмети… Превъзходно сътрудничество с водещи специалисти, великолепни драматурзи и режисьори – Отавио Дантоне, Мартин Гестер, Рене Якобс, Жилбер Дефло, Станислас Нордей, Игор Бауерзима, Дамиано Микелето, Албрехт Пулман, Себастиан Нюблинг, Каликсто Биейто, Серджо Морабито, Емилио Сахи, Карстен Виганд…
Трудно е да се изброят и изявите на ИНА КЪНЧЕВА в оперни театри като Миланската „Ла Скала“, „Ковънт Гардън“ (Лондон), Операта „Кралица София“ (Валенсия), „Кралската датска опера“ (Копенхаген), „Филхармоничен театър“ (Верона)…
Една цяла плеяда от партии съглеждаме в ОПЕРНАТА ЗВЕЗДА – Виолета Валери („Травиата”), Микаела („Кармен”), Лучо Чина („Лучо Сила”), Графиня Адел („Граф Ори”), Графиня Алмавива („Сватбата на Фигаро”), Донна Анна („Дон Жуан”), Сузанна („Сватбата на Фигаро”), Клеопатра („Юлий Цезар”), Памина („Вълшебната флейта”), Мими („Бохеми”), Семирамида („Семирамида”), Джулия („Копринената стълба”), Графиня Адел („Граф Ори”), Eлизета („Тайният брак”), Матилда („Вилхелм Тел”), Дораличе („Крал за един ден”), Графиня Фолвил („Пътуване до Реймс”), Фиордилиджи („Така правят всички”), Лиу („Турандот”)…
Многочислени са участията на ИНА КЪНЧЕВА в международни музикални фестивали – „Росини Опера Фестивал“ (Италия), „Фестивал Роямон“ (Франция), „Кастел де Перелада“ (Испания), „Ландмарк фестивал“ (САЩ), „Музикален фестивал на Амброне“ (Франция), „Бейтедин фестивал“ (Ливан), „Фестивал мистерия Паскалия“ (Полша), Международен фестивал „Пражка пролет (Чехия), „Музикален фестивал на Реймс“ (Франция), „Музикален фестивал Острава“ (Чехия), Фестивала „Изкуството на Барока“ (България)…
СОЛИСТКАТА ИНА КЪНЧЕВА усъвършенства своя виртуозен талант в майсторски класове на Ренато Брузон, Джанлуиджи Джелмети, Райна Кабаиванска, Анна-Луиза Чова, Лео Нучи…
ОПЕРНАТА ПРИМА е носител на многобройни престижни награди от: Фондацията на международните конкурси „Монсерат Кабайе“ (Андора/Испания), Фондацията „Арена ди Верона“ (Италия), „Музикална академия Киджана“ – Сиена, (Италия), „Пласидо Доминго“ (Валенсия), „Център за усъвършенстване европейския оперен център“ (Манчестър), Международния музикален конкурс „Жан Батиста Виоти“ (Италия), „Международния певчески конкурс в Пасау“ (Германия), Международния конкурс „Мануел Аусенси“ – Барселона (Испания), „ДЕБЮТ“ (Германия), „Млади музикални дарования“ (България), „Aз.Ли.Ко.“, Националния конкурс „Панчо Владигеров“ (България), конкурса на Българското национално радио „Музикант на годината 2002“-млад музикант (България), „Спирос Арджирис“ (Италия)…
Като директор на нейната фондация „Културни перспективи“ г-жа ИНА КЪНЧЕВА активно подкрепя национални и международни културни проекти, присъжда стипендии за млади български артисти, насърчава талантливи млади творци… Продуцент и издател е на музикални книги за деца…
***
- Г-жо Кънчева, бихте ли ни казали как започнахте да се занимавате с музика?
Пея от най-ранно детство. Майка ми ме насърчи да уча пиано, но моята страст беше пеенето и изява, която беше някак си свързана с тялото и жеста. Н 6-годишна възраст ме приеха в Детския хор на Българското национално радио и малко след това беше и първото ми турне във Финландия, в което ми дадоха малко забавно соло.Така започна всичко.
- Какво Ви даде участието в Детския хор на Българското национално радио?
Това беше мястото за моето щастливо детство, за усърдие и дисциплина, отвори идеята за самоусъвършенстване като житейска посока, за радост и непрестанно музициране, за невероятни и верни приятелства. Мястото, където познах първия си голям Маестро – Христо Недялков. Там започнах да се уча какво е да си ярък индивидуалист, но да можеш да работиш в колектив, какво е да се посветиш на търсенето на изключително постижение в нещо, което силно те вълнува.
- Пеенето ли беше Вашата детска мечта?
Пеенето ми носи изключително удоволствие и до днес. Мечтата ми винаги е била да пея хубаво, а не изявата.
- „Музиката има изключителни сили.“ – споделяте Вие. Кои са силите на музиката?
Смятам, че заниманието с музика е своеобразно лечение, което е както за слушателя, така и за интерпретатора. Тя е начин за дълбоко свързване с вътрешното ни намерение. Заниманието с нея е колкото най-сериозно, толкова и една непрекъсната игра – низ от любопитство, учене, отдаване и наслаждение. За децата това е изключително средство за формация в много отношения -физически, психически и емоционално.
- По какъв начин провокирате раждането на нов звук?
По същия, по който два кремъка създават искрата. Почти всичко в нашия живот се основава на процесите на свиване и отпускане, така е и със звука. Той се базира върху въздуха и неговото водене. От първия плач, до последния ни дъх.
- Бихте ли сравнили ПЕЕНЕТО С ПОЕЗИЯТА?
Мисля, че пеенето е неразривно свързано с поезията, то е акт поезия. Не говоря за вербалната. Една още по-намагнетена вибрация. Пеенето те запраща веднага в поезия и мечтание.
- Според Вас в какво се състои тайната на ДЕТАЙЛА?
В импулса за непрекъснато усъвършенстване и любопитството. Също така една интуитивна, вродена естетика.
- Музиката Ви съпровожда навсякъде, но какво е за Вас ТИШИНАТА?
Музиката е изградена от тишина. Паузите в музиката са изключително вълнуващите моменти. Ако в живота ги кръщаваме със „сърцето ми спира“, то в музиката това е есенцията на най-дълбоки чувства.
Тишината е момент за съзерцание и обръщане на вътрешното ни око и ухо.
- В кой образ обичате да се превъплъщавате?
Обичам абстрактните образи, не непременно свързани с епоха или драматургия, но обичам и тези, които смело и смахнато умират за идеите си, умират от любов…
- С колоритния си глас светкавично завладявате публиката. Какво е публиката за Вас?
Публиката е огледало. Интересува ме взискателната публика, тази, която не търси просто да мине приятно времето или да се покаже, че е на модерно мероприятие. Интересува ме да развълнувам публиката така, че тя да иска още.
- Как мислите, по какъв начин „намагнетизирате“ публиката, така че да аплодира многократно и да не иска да се раздели с Вас в края на концерта?
Не знам. Не подхождам с ясна идея, не си правя стратегии как да въздействам. Според мен, това не е честно, а мисля, че истинското въздействие идва от искрената ми настройка. Просто всеки ден уча, наблюдавам, анализирам и когато изляза на сцената се получава един меланж от смесица на умения, интуиция и уважение към самата драматургия.
- Откъде черпите вдъхновение за невероятните Ви представяния на сцена в България и по света?
От живота, от книгите, от другите изкуства. От хората.
- „Ако не мога пея, това означава, че просто не съществувам. Физически…“ – казва оперната легенда Монсерат Кабайе. Убедени сме, че за Вас важат същите думи. Какво бихте добавили?
Дълги години смятах за себе си така. Но познах какво е да си майка и разбрах, че да си необходим на света за себе си и за друг има и друго свише проявление. Пеенето е също такова отдаване на безусловна любов.
- В света Ви представят „като един от гласовете на Кабайе“. Какви спомени съхранихте от участието Ви в концерта на испанската знаменитост Монсерат Кабайе в НДК в София?
Това беше едно от най-емоционалните преживявания, които пазя в сърцето ми. Радвам се, че съдбата ни срещна.
- „Никога не съм доволен от себе си. Не спирам да се надявам, че следващото изпълнение ще бъде онова, най-доброто, за което копнее всеки артист. Поглеждам през рамо с тъга.“ Как тълкувате тези думи на бележития британски цигулар и диригент сър Невил Маринър?
Процесът е важен. Когато мине едно представяне, веднага идва тъга по отминаването на емоционалния взрив. Тъй като притеснението и съмнението имат всъщност и много мощна градивна енергия, както и стремлението да направиш всичко, както трябва.
- Бихте ли споделили каква музика предпочитате да слушате през свободното време?
Най-различна – класическа, джаз, филмова, експериментална. Сега с детето ми слушам и много музика, която не харесвам, но искам да прекарвам време с нея и музиката е канал за свързване и общи преживявания. Но дори и да не харесвам определена музика, винаги съм любопитна да я наблюдавам, изучавам.
- През краткото свободно време, което имате, кои са любимите Ви занимания?
Не мога да кажа, че имам свободно време, аз винаги правя нещо…. Да, съм със семейството и с приятелите ми, да чета и да се разхождам. Обожавам да се рея. Това е моментът ми на отпускане.
- ПОДАВАТЕ РЪКА на редица млади български таланти. В кои области на изкуството се развиват те?
Стипендията, която давам, е в пет области на изкуството -музика, литература, визуални изкуства, танц и театър.
Всички тези области силно ме интересуват. Освен музиката, самата аз съм продължила да изучавам и академично някои от тях. Тази стипендия е един от най-важните ми проекти и макар все по-трудно да срещам подкрепа и съмишленици, вярвам, че всеки трябва да погледне назад и да осъзнае, че винаги всичко се постига и с труд, но и с подкрепата по пътя ни.
- Как виждате БЪДЕЩЕТО НА ОПЕРАТА?
Операта ще бъде различна. Виждам, че някои от бароковите формации, които създават ново поколение пърформанс в момента са най-автентични и интересни, те създават сегашния авангард. Надявам се някога отново певците да заемат главна и важна роля и тогава отново ще се върне силната емоция към това изкуство.
- Какво е за Вас КУЛТУРА?
Културата е пряко свързана с образованието, възпитанието, ценностната система и още много фактори, сходно е с интелигентността – трупане на багаж и дедукция, усет, бързина на ума, смелост на сърцето, сериозни познания…
Сегашната култура на човечеството е свързана с притежанието. Това са големи окови на съзнанието и после на тялото.
- С радост и удоволствие очакваме Вашите представяния. Бихте ли изброили някои от предстоящите музикални събития?
Най-краткосрочно предстои моят музикален фестивал CULTURAMA FEST 2025 Garden of Sound (www.culturama.art), където ще се представя като Шехеразада от М. Равел и новата ми музикална концепция – „Преход-Ориент експрес“ от много различни композитори. Преди това и РЕКВИЕМ от един от най-обожаемите ми композитори – В. А. Моцарт!
- Наближава обичаният от всички нас празник 24 май. На този ден сме в мислите си с величественото дело на светите братя Кирил и Методий, и отново осмисляме нашата принадлежност към славния ни народ с изключителен принос за европейската и световната цивилизация.
Какво пожелание ще поднесете на хилядите читатели на в. „България СЕГА“ по света по повод светлия празник?
От най-ранно детство, това е един от най-светлите празници за мен. Празник, изпълнен със смисъл, определящ идентичността ни и смятам също празнуващ свободата на духа.
Мога да пожелая на всички ни да търсим неуморно начините да вървим към светли бъднини!
Уважаема г-жо Кънчева,
Благодарим Ви за желанието да участвате в интервю за в. „България СЕГА“!
От сърце Ви желаем духовна енергия и лъчезарно творческо вдъхновение!
„В НАЧАЛОТО БЕ СЛОВОТО…“
ЧЕСТИТ ПРАЗНИК – 24 МАЙ!
Д-р Ваня Велкова
в. „България СЕГА“, Чикаго
България
Снимките, публикувани тук, са любезно предоставени от г-жа Ина Кънчева, за което изказваме искрена благодарност.
